Stage-tilstedeværelse: Hvad er det, og hvordan kan jeg få det?

Af Emily Yewell Volin.

Du ved det, når du ser det. Nogle kalder det stjernekraft, andre siger, at det er en medfødt kvalitet af sjælen. Stage tilstedeværelse. Hvad er det, hvor vigtigt er det, og kan det trænes?

For at besvare dette spørgsmål talte Dance Informa med seks førende fagfolk, hvis karriere har spændt med performance, koreografi og regi inden for en række forskellige dansegenrer.



Hvad er scene tilstedeværelse?

Homer Bryant, grundlægger og direktør for Chicago Multi-Cultural Dance Center, School of Homer Hans Bryant
www.cmdcschool.com
Scene-tilstedeværelse danser på en afslappet måde fra dit hjerte. Du kan være dramatisk, komisk, uanset hvad. Det er når du forvandler dig selv, og publikum siger, 'wow, det er fantastisk'.

jazzdansere

Rhee Gold, udgiver Dance Studio Life
www.dancestudiolife.com

Jeg tror, ​​de fleste mennesker ville tro, at det er et smil eller en personlighed på en scene, men for mig er scenens tilstedeværelse at være i stand til at udtrykke en følelse, som publikum mærker, det er mere fra tarmen. Jeg hører lærere sige, 'giv mig et smil'. Selvom de studerende smiler, er det ikke nødvendigvis scenetilstedeværelse.

Matt Kent, associeret kunstnerisk direktør Pilobolus
www.youtube.com/watch?v=aB_N0qHKOD0

Det handler om at forskyde den mængde vand, du spilder ud af badekarret. Der er ikke en 'x' faktor, som du kan læse om i en bog og få.

Thomas Lund, hoveddanser Royal Royal Theatre Ballet
http://kglteater.dk/OmKunstarterne

Jeg finder ud af min erfaring, at nogle mennesker har stjernekvalitet, de kommer på scenen, og folk ser på dem. Men jeg finder ud af, at folk, der ikke har den styrke, kan arbejde igennem kvaliteten af ​​bevægelsen, hvordan man opretholder øjeblikke og faktisk kan se mere interessant ud. Jeg køber ikke altid 'hun / han har ikke fået det'.

Susan Quinn (Williams), lektor ved University of Arizona School of Dance, masterlærer og koreograf
www.susanssight.com

Stage-tilstedeværelse for mig er, når hele kroppen, top til tå, er på sit højeste punkt. Det er når alt kommer sammen.

Pattie Obey, masterlærer / koreograf
www.pattieobey.com

Det er evnen til at optræde for et publikum.

Thomas Lund i 'Swan Lake'. Royal Danish Ballet. Foto af David Amzallag

Hvorfor er scene tilstedeværelse vigtig?

karriereovergange for dansere

Matt Kent
Det er det, der får folk til at følge dig, hvor du vil lede dem. Alle de andre ting, du har, kan være for ingenting, hvis der ikke er nogen tilstedeværelse. Dans starter altid med efterligning, men du skal komme ud over det.

Thomas Lund
Hvis du ikke har scenetilstedeværelse, tror folk ikke, at der er noget at se. Der er ikke noget særligt ved din præstation. Uanset hvad du gør, skal du lave noget.

Susan Quinn
Du er nødt til at fortælle mig en historie. Jeg kan ikke udholde det, når en koreograf / danser danser bevægelsen og derefter begynder at gå. Hvorfor går du der? Hvis du går uden grund, får jeg popcorn. Du skal fortælle mig en historie. Jeg vil have dig til at fortælle mig, hvad du føler.

Pattie Adlyd
Det er vigtigt, fordi publikum ønsker at blive underholdt. Det er vigtigt, fordi du lærer at vise, hvorfor du danser. Åbn dit hjerte, spred kærligheden rundt. Hvis du ikke kan leve, spise og drikke dans, så gør det ikke. Det er ikke 100% engagement, det er et 200% engagement.

new york city ballet selskab

Er scene tilstedeværelse bare noget, du er født med, eller udvikler du det?

Homer Bryant
Der er nogle mennesker, der bare er født med det, det er en del af deres DNA. Mange andre træner. Dansere bliver bedre med tiden.

Rhee Gold
Jeg tror, ​​det er et tilfælde af at overvinde hæmninger og evnen til at lade det gå og ikke blive skræmt af at dele hvem og hvad du er med publikum. Jeg har set mange teenagedansere, der ikke får det, men så forfølger de dans på college-niveau, og de lærer.

Thomas Lund
Nogle er født med særlige evner. Og så er der mennesker, du ikke bemærker i studiet, der derefter kommer ind på scenelysene, og der er det ... det er i ansigtet. Det handler ikke om at være fotogen, det har noget at gøre med ydeevne.

Susan Quinn
Ja, nogle mennesker har naturlig tilstedeværelse på scenen. Jeg vil dog fortælle dig, at jeg har undervist i over 30 år, og måske har cirka ti mennesker, jeg kender, en naturlig tilstedeværelse på scenen. Scenens tilstedeværelse skal undervises.

bam børnefilmfestival

Pattie Obey har tilstedeværelse! Foto: Andrea Hausmann

Hvad kan du gøre for at forbedre din scenetilstedeværelse?

Homer Bryant
Min skole tilbyder musikteater og skuespil / coaching i tillæg til dansetekniske klasser. Jeg har fundet ud af, at disse klasser virkelig hjælper med at udvikle scenetilstedeværelse. En anden måde, hvorpå vi underviser i scenetilstedeværelse, er ved at lade eleverne i alle aldre optræde for deres jævnaldrende i klassetiden. De kritiserer hinanden uden at være barske og klassificerer hver klassekammerats præstationer. Som lærer spørger jeg eleverne, hvordan de føler om bestemte bevægelser for at hjælpe dem med at skabe menneskelige og mentale forbindelser til det, de laver.

Rhee Gold
Jeg tror, ​​det kommer med at udføre. Det handler om at forklare din danser, hvad historien handler om, hvad de skal skildre for virkelig at give dem de oplysninger, de har brug for for at udtrykke historien. Undertiden ved dansere ikke, hvad koreografen prøver at udtrykke. Danseren skal være helt opmærksom på koreografens intention.

Matt Kent
Jeg er en fyr uden dansetræning, der arbejder i marken, fordi jeg medbragte noget andet. En del af danserens job er at lade magnetismen ud for at fortrænge energien i rummet i flere og flere omstændigheder. Du er først nødt til at lære, hvordan du får frem, hvad du har, og derefter lade det ose og inficere resten af ​​verdenen af ​​bevægelse og drama. Og det er en praksis. Det er ikke i dit hoved. Jeg kommer fra en kampsportbaggrund, så jeg ser scenetilstedeværelse som en handling. Gå mere på scenen. Og hvis du er studerende, skal du 'falske det indtil du klarer det'. Det bliver svært at udvikle scenetilstedeværelse, hvis du er bange for at tage en risiko. Stol på det, du er god til, stol på din teknik, og gå derefter derude, tag en risiko, og lad det hele hænge ud.

Susan Quinn
Jeg tror, ​​vi har tendens til at overlade det til de studerende, og det fungerer ikke. Scenetilstedeværelse skal undervises lige når du underviser i den første demi plié. Det har at gøre med épaulement, écarté, ser croisé ud af kroppens positioner. Du er nødt til at undervise i stil og ydeevne, samtidig med at du underviser i teknik. Jeg bringer også kommercielle koreografer til mock auditions. De siger til danserne: 'Jeg er ligeglad med, om du kan vende 50 gange, eller hvor højt dit ben er i luften. Hvis du ikke sælger produktet, vil jeg ikke se dig '.

Pattie Adlyd
Se andre dansere - gå for at se professionelle produktioner og se, hvordan andre mennesker optræder. Hvorfor er disse dansere i det store selskab?

quest dans

Vil du hellere ansætte en danser med en enorm teknik og gennemsnitlig scene tilstedeværelse eller en danser med en enorm scene tilstedeværelse og gennemsnitlig teknik?

Homer Bryant
Jeg har set nogle smukke, men tørre dansere, hvis forestillinger ikke krydsede lyset. Dansere skal investere i både scenetilstedeværelse og teknik.

Rhee Gold
Jeg vil helt sikkert gå med en danser på mellemniveau med scenetilstedeværelse snarere end en tekniker. Mit ansvar er at underholde og bevæge publikum. Giv mig en danser med energi, liv og lidenskab. Jeg tror, ​​at scenetilstedeværelse er nøglen til succes som kunstner, som lærer og som koreograf. Scenetilstedeværelse er til stede, uanset om du er på scenen eller ej.

Matt Kent
Især med det arbejde, jeg udfører, har jeg nul interesse for en perfekt tekniker, der ikke har noget at sige eller en egen stemme. Jeg er ikke interesseret i efterligning.

Thomas Lund
Det afhænger bestemt af det felt, du befinder dig i. Klassiske balletfolk skal se på instrumentet, fødderne, linjerne og vende sig ud. Men så vil du også se på, hvordan de projicerer, og hvordan de tager rummet. Hvis jeg ser to dansere, og de er lige så stærke, men den ene ser mere interessant og mere udtryksfuld ud, ville jeg sandsynligvis vælge den. Dansere har en tendens til at blive forelsket i deres teknik og hvad der kan gøres med kroppen, men nogen i frontlinjen skal også have en personlighed. Det er en meget stærk del af historien om Den Kongelige Danske Ballet. Vi har haft ballerinaer og mænd med god teknik og en hel række personlighed.

Pattie Adlyd
Jeg ville ansætte danseren med en enorm scenetilstedeværelse og arbejde på teknikken. Hvis jeg er direktør for et danseselskab, skal jeg få skod på sæderne. Jeg er nødt til at opbygge et publikum og sælge billetter til mere end bare et dansepublikum. Lad arabesket være 90 grader, men udfør dit hjerte. Det er undertiden lettere at forbedre teknikken end scenens tilstedeværelse. Jeg tror, ​​at du som udøver skal fange publikum. Det er et forhold, du bygger fra det øjeblik du går på scenen.

Del dette:

Auditions , dans , dans Amerika , dans audition , Dance Informa , dansemagasin , dans nyheder , Dance Studio Life , dans USA , Homer Bryant , https://www.danceinforma.com , Matt Kent , Pattie Adlyd , Pilobolus , Rhee Gold , Royal Danish Theatre Ballet , Susan Quinn , Homer-skolen Hans Bryant , Thomas Lund , Amerikanske dans , University of Arizona School of Dance , Amerikansk dans

anbefalet til dig

Anbefalet