• Vigtigste
  • Anmeldelser
  • 'Forsythe Elements' i Boston Ballet's BB @ yourhome: Spørgsmål til, hvad ballet og performance kan være

'Forsythe Elements' i Boston Ballet's BB @ yourhome: Spørgsmål til, hvad ballet og performance kan være

Boston Ballet Boston Ballets Lia Cirio og Viktorina Kapitonova i William Forsythes 'Playlist (EP)'. Foto af Angela Sterling, med tilladelse fra Boston Ballet.

19. - 29. november 2020.
Streames videre bostonballet.org gennem abonnement.

Jeg husker første gang jeg så en William Forsythe arbejde . Det var tydeligvis ballet, men det var i modsætning til noget balletkunstværk, end jeg nogensinde havde set før. (Og på det tidspunkt havde jeg set og danset meget af det.) Mit sind, krop og ånd stod fuldstændig begejstret. Som kritiker og danselsker føler jeg mig heldig at have haft denne perifere forbindelse med den ikoniske koreograf gennem tilknytning til Boston Ballet (som beboer i byen i flere år).

Som kunstnerisk leder Mikko Nissinen delte i introduktionen til et virtuelt program centreret om hans arbejde, Forsythe har skubbet andre kunstnere til at genoverveje omfanget og bredden af, hvad ballet kan være . I COVID-æraen har dansekompagnier været nødt til at genoverveje - og derefter redesigne - hvad ydeevne måske. Boston Ballet har demonstreret denne proces gennem initiativer som BB @ yourhome, en virtuel abonnementstjeneste til en række virtuelle Boston Ballet-programmer. Forsythe Elements i den serie delte Forsythes norm-agiterende arbejde i et, nødvendigvis så, norm-agiterende performanceformat.



usandsynlig ballerina
John Lam i William Forsythe

John Lam i William Forsythes 'The Second Detail'. Foto af Gene Schiavone, med tilladelse fra Boston Ballet.

Del I blev filmet i studiet, åbenbart i COVID-tider i sjældne øjeblikke med mere end en danser i rammen, de forblev fjerne, og alle dansede også maskerede. Levende, energisk hiphop-musik punkterede den utroligt dynamiske og virtuose bevægelse, som var stærkt fokuseret på sving med forlængelser og spring. Koreografien demonstrerede disse kunstneres styrke og tekniske kommando. Dansmaskerede bremsede dem ikke ned eller kastede dem væk. Hip hop / electronica-partituret var symbolsk for Forsythes skubning af grænserne for det, vi ser som ballet. Han er ikke en der viger væk fra populær musik - heller ikke instrumentale partiturer, for den sags skyld. Det ser ud til at være fair spil i hans ører.

Danserne havde også matchende sved i livlige farver for at matche den samlede levende energi. Kostumer bragte desuden en fodgængerfølelse, men også en samlet og tilfredsstillende æstetik. Måske mest spændende var imidlertid de formationer, Forsythe skabte ud af split-screen soloer og duetter i forskellige konfigurationer gennem hele arbejdet. Forsythe har fundet en måde at få dannelser af dansere i denne dance-on-film-tidsalder - som føles ganske fascinerende og bemærkelsesværdig.

dansekompagnier i Los Angeles
Chisttyn Fentroy i William Forsythe

Chyrstyn Fentroy i William Forsythes 'Pas / Parts'. Foto af Angela Sterling, med tilladelse fra Boston Ballet.

Del II indeholdt uddrag fra Forsythe's Trin / dele , dansede i studiet. Dette afsnit mindede mig om min fascination af og kærlighed til værkets typiske leotards med forskellige solide farver foran og bagpå ballerinaerne. Dette design skaber en visuelt fængslende effekt af skiftende farver, når ballerinaerne drejer. Bevægelsen i stykket er hurtig, abstrakt og utrolig flydende for at være så klassisk påvirket, men dens form og hensigt er altid krystalklar - til æren for både Forsythe og danserne. Sammenslutninger af bevægelser forbliver uforudsigelige i dette arbejde, og i meget af Forsythe-kanonen skifter en pirouette til en flad ryg, skifter til en understøttet udvidelse. Forskellige påvirkninger ser ud til at komme sammen som ingredienser i en lækker suppe, kogt sammen i det daglige arbejde i balletstudiet.

Del III tilbød filmuddrag af før-COVID Trin / dele på den store Boston Opera House-scene. Det var interessant at se de energiske og på nogle måder æstetiske forskelle mellem forestillinger i scenen og studierummene. Afsnittets overflod og mangfoldighed mindede mig om værkets dynamik - i den forstand sektioner i deres store mangfoldighed, men også i selve bevægelsen. Det er et højhastighedstog hele vejen igennem, og det er utvivlsomt spændende og langt enestående.

Roddy Coble og Lia Cirio i William Forsythe

Roddy Coble og Lia Cirio i William Forsythes 'Artefakt'. Foto af Rosalie O'Connor, med tilladelse fra Boston Ballet.

Forsythe's Artefakt kom før det i dette afsnit i al sin vidunderlige abstraktion og målrettet æstetiske råhed. Tal om at stille spørgsmålstegn ved, hvad ballet kan være - et uddrag var en hel sektion, som Forsythe oprettede med en premiere i 2017, med dansere opdelt i to grupper på scenen, der talte i rytme, svajende og snappende.

Del IV indeholder Forsythe, der taler med Boston Ballet-dansere. Det mindede mig om hans varme natur, lærdom og kloge ledelsesstil. De diskuterede Forsythes stil med førende dansere til virkelig at danse som dem selv gennem en meget samarbejdsproces. Deres omsorg for hinanden føles dyb. Det hele er virkelig hjertevarmende!

Et dejligt skift fra det til afsnit V er til sjælfuld Blake Works I . Der er selvfølgelig abstraktion i arbejdet i henhold til Forsythianske interesser og normer - men overskygge selv det er en klar værdi ved skønheden i menneskekroppens muligheder og forbindelserne mellem en eller flere af disse kroppe. Atmosfæren - blødt blåt lys, bløde blå farver i kostumer og en ømhed i musikken - komplimenterer perfekt den skønhed.

Tigran Mkrtchyan og Ji Young Chae i William Forsythe

Tigran Mkrtchyan og Ji Young Chae i William Forsythes 'In the Middle, Somewhat Elevated'. Foto af Liza Voll, med tilladelse fra Boston Ballet.

I midten, noget forhøjet bringer noget mere mystisk, men med en tilsvarende klar og samlet æstetik. Denne æstetik hjælper med at opbygge en bestemt atmosfære, og det ramte mig, mens jeg så det - det er virkelig noget ved Forsythes arbejde på en måde, bevægelsen i dens diskrete dele er ikke altid definerbar, men du ved hvad du føler og den verden, du er blevet bragt ind. Programmet slutter med uddrag fra det livlige Afspilningsliste: EP . Med sin livlighed og følelse af fælles sjov føles det som den perfekte måde at afslutte programmet på.

Tony Award-poster

Jeg var færdig med at se programmet ramt af dybden og rækkevidden af ​​Forsythes arbejde og styrken fra dette selskab af dansere - som teknikere, som kunstnere og tør jeg sige som mennesker (de danser på en måde, som jeg kan se deres menneskelighed, og det er vidunderligt at opleve). Den større organisation viser også styrke og styrke i hvordan de finder måder at dele vidunderen om, hvad de gør med byen Boston og videre gennem denne udfordrende tid. Disse tider har krævet, at de rører jorden for proscenium-præstationsnormer, ligesom Forsythe har gjort så længe med balletkunsten. Brava og encora, Boston Ballet og Forsythe!

Af Kathryn Boland fra Dance informerer.

Del dette:

BB @ yourhome , Boston Ballet , COVID , COVID-19 , Covid-19-pandemi , dans anmeldelse , dans anmeldelser , digitale forestillinger , Mikko Nissinen , anmeldelse , Anmeldelser , William Forsythe

anbefalet til dig

Anbefalet