Fejring af 10-året for 'Burlesque'

Tyne Stecklein. Foto af Stephen Vaughan. Tyne Stecklein. Foto af Stephen Vaughan.

'Det er et liv, det er en stil, det er et behov, det er burlesk.'

Det var for 10 år siden, da disse ord blev sunget på sølvskærmen, da smagfulde, sparsomt klædte dansere bevægede sig rundt på en scene med sensualitet og styrke sammen med stjerner, herunder Christina Aguilera og Cher.

Inden de vælger deres dansere, koreograferne og tilknyttede koreografer til Burlesque tog deres tid med et skeletbesætning for at få tallene lige rigtige. Efter at have arbejdet med stykkerne i cirka tre og en halv måned, gennemgik de en streng auditionsproces for danserne.



Tyne Stecklein og Cher i

Tyne Stecklein og Cher i 'Burlesque'. Foto af Stephen Vaughan.

”Der var så mange auditions til filmen,” deler Melanie Lewis-Yribar, som både var danser og tilknyttet koreograf. 'Det var meget, meget specifikt.' Så specifikt måtte Lewis-Yribar prøve for at være danser på trods af at han kom med koreografi til filmen.

kæledyrsdans

'På det tidspunkt husker jeg, at filmen var denne virkelig store ting, og dette virkelig store job, som enhver pige i LA forsøgte at få,' minder Tanee McCall, der spillede karakteren Scarlett. ”Det var et SAG [Screen Actors Guild] -job, vi fik sygesikring, vi var på lønningsliste, og vi vidste, at vi ville have et job i mindst fem eller seks måneder.'

Når alle danserne var valgt, tilbragte de yderligere to til tre måneder, inklusive weekender, for at få rutinerne helt rigtige. Selvom processen var udmattende, var den bemyndigende.

”Jeg var ung, da jeg lavede den film, måske 21, og det var første gang, jeg dansede på en moden og sexet måde, der stadig føltes rigtig klassisk,” forklarer Tyne Stecklein, der spillede karakteren af ​​Jesse. ”Jeg var stolt over at være en del af det. Jeg følte mig mest feminin og bemyndiget end jeg nogensinde har gjort. ”

Tanee McCall. Foto med tilladelse fra McCall.

Tanee McCall. Foto med tilladelse fra McCall.

”At gå igennem alle disse måneders øvelse og derefter gå til sæt og se, at det blev bragt til live, det bragte mig kulderystelser hver gang,” siger McCall. ”Meget gik ind i os og så ud som vi gjorde. Vi er alle fit, smukke kvinder, men mange professionelle tilføjede forlængelser og øjenvipper og kontur. De monterede kostumer, og fiskenet blev farvet efter vores nøjagtige hudfarve. Hver lille detalje, du kunne tænke på, blev tænkt på at få det til at komme sammen. Du følte dig så stærk. ”

Filmen centrerer omkring en ung, drevet kvinde, der flytter til Los Angeles for at forfølge sin drøm, hvilket er noget, rollebesætningen kunne forholde sig til med deres egen professionelle rejse.

”Jeg flyttede til Los Angeles, da jeg var 18 med en drøm om at udøve et erhverv inden for dans,” siger Stecklein. ”Mit råd til unge dansere, der ønsker at danse professionelt, er at du skal være to fødder inde og 100 procent engageret, fordi der er nok mennesker, der er fuldt engagerede. Det er let at blive modløs, hvis du ikke er det, eller hvis du har andre ting, du brænder for. ”

”Alle i LA er en stor danser, men hvem kommer konsekvent til tiden med en god holdning? Hvem taler ikke tilbage? Hvem bringer ikke negativitet? Det er et kreativt rum, det er et kreativt miljø, ”siger McCall. ”Koreografer skal have et åbent rum uden at føle dårlige vibes. Vær konsekvent, dukk op hver dag, og giv alt. Der er en misforståelse om, at det er, hvad du laver i studiet, og hvordan du danser, men det er den nemme del. Det er alt andet, der virkelig gør en professionel danser. ”

'Alles rejse er forskellig med, hvordan du kommer derhen, men hvis du i sidste ende kan tjekke et af dine mål, så er du lykkedes,' siger Lewis-Yribar. ”Det er en virkelig vigtig ting at huske i dag og i dag med Instagram og influencers og YouTube-sensationer. Folk føler, at det ikke er godt nok, medmindre du er helt berømt eller har millioner af tilhængere, og alle kender dit navn. Det er ikke sandt. Du er god nok. ”

Uanset om de var grønne i branchen eller en af ​​de 'ældre' dansere i filmen, følte hver af Dance Informas interviewpersoner Burlesque forlod dem med at lære lektioner, der inspirerede de næste træk i deres karriere.

'Generelt lærte filmen mig at værdsætte, hvad jeg har, og hvad jeg har at tilbyde,' afslører Lewis-Yribar. ”At være en del af teamet fik mig til at forstå, at jeg havde et godt og klart perspektiv på, hvad jeg syntes var interessant, og at jeg kunne skubbe en sang fremad. Jeg vidste, at jeg virkelig var klar til at have en stemme som koreograf. ”

Tyne Stecklein. Foto af Stephen Vaughan.

Tyne Stecklein. Foto af Stephen Vaughan.

Stecklein minder om et specielt øjeblik, hun havde med Cher, som hun har holdt med hende, da hun avancerede i både dans og skuespil. Under en af ​​hendes scener delte hun linjer med Cher. Det er almindeligt for en kort linje, at kendte skuespillere ikke er på scenen. I stedet vil en anden læse linjen fra kameraet til skuespilleren. Dog besluttede Cher at blive på sæt den aften for at læse hendes linje tilbage, selvom hun var pakket ind for dagen. ”Det var virkelig specielt og øjenåbnende,” siger Stecklein. 'Når du ser nogen som Cher, der viste respekt for en som mig, der var meget lavere end hende på totempælen, lærte det mig virkelig meget.'

Ti år senere bringer oplevelsen stadig gode minder til dem, der var involveret, samt nogle værdifulde livslektioner.

'På det tidspunkt var jeg begejstret for at have noget på mine kreditter, der mere handlede, der havde linjer,' deler McCall. ”Jeg prøvede at komme ud af dansen, så jeg så på det som en mulighed for at bygge bro over min karriere og komme ud af dansen. Nu hvor efterfølgende er 20/20, ville jeg ønske, at jeg var i stand til at nyde øjeblikket mere og ikke tage for givet, hvad denne mulighed var, og være midt i så meget talent omkring mig og bare sætte pris på det. ”

dansere yogastilling

'Jeg kan ikke engang tro, at det har været så længe som det har gjort,' udtrykker Stecklein. ”Det var en virkelig, virkelig vidunderlig oplevelse for mig. For min generation var det virkelig specielt at være kvinde og være danser i den film. ”

'Jeg er meget begejstret for, at det er jubilæet,' bemærker Lewis-Yribar. 'Det var et specielt øjeblik i tiden, og det er fantastisk, hvor meget dansere elsker det og sætter pris på, hvor hårdt vi dansede.'

Vil du lære bevægelserne fra filmen? Besøg Melanie Lewis-Yribars internet side og lær bevægelserne fra 'Express' gratis!

Af Lauren Kirchmyer fra Dance informerer.

Del dette:

Burlesque , Dyrt , Koreograf , koreografer , koreografi til film , Christina Aguilera , dansefilm , interviews , Melanie Lewis-Yribar , Screen Actors Guild , Tanee McCall , Tyne Stecklein

anbefalet til dig

Anbefalet